在二十一世紀，為什麼越南北部的赫蒙族仍然實踐搶婚習俗？搶婚習俗對於赫蒙族未成年女性又造成什麼樣的衝擊？廖昱凱博士為我們介紹，越南紀錄片《迷霧中的孩子》，回答上述問題。這部片的導演何黎艷 (Hà Lệ Diễm)，透過三年的田野工作，紀錄了赫蒙族十四歲女孩琪 (Di) 的童年成長，以及搶婚習俗對於赫蒙族青少年與家庭的影響。紀錄片深刻捕捉了赫蒙族的風俗地景，少數民族的傳統習俗與現代國家之間的衝突，進而讓觀眾思考搶婚的文化意義、人權與倫理問題。

透過精湛的身體技藝、樂器演奏等媒介展演出來的音樂作品，如何能讓一個抽象的民族精神、一種消逝的生活方式、一系列歡愉的鄉野記憶能成真？就算實體媒介消失了、就算音樂作品無法被一個個音符精確傳承下去，聲音永遠都在，且總是有辦法藉著新的技術、路徑和地方召喚回來，即使是以拼湊、混音和模擬的手法，只要足以「活化」媒介，就能帶來這樣的可能性。

我們是否能將紀錄片中檔案錄像的使用與薩滿（Shamanism）的實踐進行有助益的比較？這問題可能會遭致人類學家反彈。對人類學家來說，薩滿習俗總是要透過其特定的文化脈絡來理解，而電影往往超越脈絡。但當這種比較有助於我們重新思考檔案錄像的地位時—尤其是檔案錄像經常只被視為一種普遍的歷史記錄—就有所助益了。

本屆臺灣國際民族誌影展的主題為「媒介／記憶」：透過媒介素材的收集、拼貼與製作，成為重新追索身分和歷史記憶的重要行動。從媒介多樣的形式和題材裡，可以看到家族文件的聲音，聽見祖先過往的腳印，聞到山林路線的色彩，觸摸文化與環境的味道。民族誌影像不只是「紀錄與紀實」，更是重新編輯和再造感受的魔幻空間。

下週 (10月29日) 就是第20屆臺灣同志遊行。今天的芭樂人類學，由專長巴布亞紐幾內亞(Papua New Guinea)民族誌的吳明仁博士，為大家介紹兩部關於同志社群在巴紐的影片，讓觀眾理解同志社群在巴紐遭受的歧視與暴力困境，以及他們被接受與關愛的可能。如果你喜歡《天堂性向：男生變女生》；那你也會喜歡《I'm Monasha》。如果你喜愛薩摩亞的fa’afafine解構性別二元論述；那麼，你也會喜歡巴布亞紐幾內亞的Moshanty的活力、韌性與愛。

最近常聽聞這樣的說法：「在過去一個部落就是一個國家」，如此論述主要是為了強調傳統上部落有別於（且先於）當代政治制度的主體性。但事實上，情況遠比這句話描述得更加複雜，因為不同族群有不同的聚落組織形式與內涵，此外，所謂的「部落」也因著外在和內在的作用力，一直持續地在轉變當中。